Farol Santander São Paulo recebe exposição inédita do artista japonês Yoshitaka Amano, ícone da cultura pop

O Farol Santander São Paulo, centro de cultura, lazer, turismo e gastronomia, inaugura no dia 15 de março (sexta-feira), a exposição inédita Yoshitaka Amano – além da fantasia, que celebra a trajetória do artista nos seus 70 anos. Com curadoria de Antonio Curti (AYA STUDIO), serão exibidas mais de 90 obras produzidas nas últimas três décadas, incluindo litografias, pinturas, ilustrações e objetos. Os trabalhos ocuparão as galerias dos 24° e 23° andares e ficarão em exibição até 16 de junho (domingo).

“É com alegria que o Santander, em parceria com o Ministério da Cultura, apresenta a exposição Yoshitaka Amano – além da fantasia. Pela primeira vez na América do Sul, seu trabalho minucioso e ganhador de inúmeros prêmios será exibido com tantas obras.”; ressalta Maitê Leite, Vice-presidente Executiva Institucional do Santander Brasil.

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Um dos destaques da mostra é o espaço imersivo, no qual, pela primeira vez, algumas das criações de Yoshitaka Amano serão projetadas digitalmente e em formato 360º para os visitantes, proporcionando uma nova e envolvente perspectiva sobre o trabalho do artista.

"Estou verdadeiramente grato por poder realizar esta exposição monumental aqui em São Paulo, a minha primeira no Brasil e na América Latina. Conseguimos realizar este evento com a colaboração do Antonio e de todos os outros, e ficaria feliz se as pessoas pudessem sentir o estado atual do Japão e do mundo, incluindo a mim mesmo. Por favor, aprecie as criações que desenvolvi até agora, como cultura, arte, jogos, animações etc. Ainda estou trabalhando nisso todos os dias, mas gostaria de mostrar a vocês os mitos nos quais estou trabalhando atualmente, então espero contar com o seu apoio contínuo."; declara Yoshitaka Amano, artista.

Ícone da cultura pop e cultura geek, Amano terá suas ilustrações divididas em pilares: Final Fantasy, Tatsunoko, Candy Girl, Vampire Hunter D, Devaloka e colaborações. Dentro desses pilares, o artista produz litogravuras, ilustrações, pinturas e esculturas. Uma jornada complexa e diversificada, que mistura influências diversas, desde a arte tradicional japonesa até o art nouveau e o surrealismo.

A habilidade de Amano em combinar elementos fantásticos com uma estética etérea permite a criação de imagens emblemáticas que permanecem na memória de seu público. Reconhecido por superar os limites da ilustração tradicional, o artista utiliza uma variedade de mídias e técnicas para expressar visões futuristas enraizadas em tradições antigas.

“Yoshitaka Amano é uma fusão poética de sonhos e realidade, uma tapeçaria intrincada que entrelaça o mitológico, o fantástico e o surreal em uma narrativa visual única. Seu trabalho transcende as fronteiras convencionais da ilustração e do design, posicionando-se em um reino onde a arte não apenas embeleza ou conta histórias, mas também evoca sensações profundas, questionamentos e reflexões.”; comenta Antonio Curti, curador.

Obras em destaque

Final Fantasy, uma das franquias de videogames mais influentes e aclamadas deste universo. Reconhecida por sua inovação, apresenta gráficos de ponta, trilhas sonoras memoráveis e narrativas profundas, combinando elementos de RPG tradicionais com soluções modernas.

Yoshitaka Amano desempenhou um papel crucial na identidade visual da série, com seu estilo distinto marcado por linhas fluidas e cores vibrantes, criando um visual icônico. Ele contribuiu com desenhos de personagens, ambientes, logotipos e artes promocionais, celebrando a fantasia e enriquecendo a experiência dos jogadores. A mostra apresenta cinco dessas obras, Final Fantasy Series 35th Anniversary Art; Zidane Tribal (Final Fantasy IX); Whet (Final Fantasy VII); The City (Final Fantasy VI); e Water Warrior (Final Fantasy X). 

Vampire Hunter D é uma série de light novels de fantasia sombria escrita por Hideyuki Kikuchi, ambientada em um mundo pós-apocalíptico assolado por vampiros e outras criaturas sobrenaturais. A história gira em torno de D, um vampiro que caça vampiros, combinando horror, ficção científica e elementos góticos. 

Yoshitaka Amano contribui significativamente para a série com suas ilustrações, capturando a essência sombria e enigmática da narrativa com sua estética etérea e elegante. Suas artes complementam o texto de Kikuchi, elevando a história e tornando a experiência ainda mais imersiva e visualmente deslumbrante. A série recebeu uma adaptação em anime, onde o trabalho de Amano foi crucial para as inspirações visuais e estéticas. A exposição traz três desses trabalhos, Vampire Hunter D Tyrants Stars Parts 4; Vampire Hunter D Tale of the Death Chase e Vampire Hunter D Dark Nocturne.

Tatsunoko Production é um renomado estúdio de animação japonês fundado em 1962 por Tatsuo Yoshida e seus irmãos. Conhecido por produzir séries icônicas como Speed Racer, Gatchaman e Tekkaman: The Space Knight, o estúdio foi onde Yoshitaka Amano começou sua carreira, trabalhando como designer de personagens e na arte conceitual. Sua contribuição visual distintiva, mesclando influências tradicionais japonesas com elementos modernos, ajudou a definir o visual e a identidade das produções do estúdio. Essa fase inicial solidificou sua reputação como artista inovador e estabeleceu a base para seus futuros projetos no mundo da arte e do design. A ilustração G-Force, de 1981, que representa esse começo, estará exposta.

Candy Girl é um dos projetos de Amano que se destaca em seu vasto portfólio por sua abordagem única e estilística que mistura elementos de fantasia, arte pop e surrealismo. Candy Girl foi concebida para o artista demonstrar seu trabalho sem amarras, e também reverenciar as suas origens na concepção de personagens e na pop art que o influenciou tanto.

As obras refletem a capacidade do artista de explorar temas de inocência, feminilidade e a complexidade do crescimento em um mundo imaginário repleto de cores vibrantes e formas oníricas. Suas ilustrações para "Candy Girl" exibem sua assinatura artística de linhas fluidas e uso magistral de cores, criando imagens que são ao mesmo tempo etéreas e profundamente emotivas. Serão exibidas onze telas para o público, Candy Girl M-14; Candy Girl S-133; Candy Girl S-107; Candy Girl S-219; Candy Girl S-99; Candy Girl S-143; Candy Girl M-16; Candy Girl S-123; Candy Girl S-148; Candy Girl S-125 e Candy Girl S-122. 

DEVALOKA, um termo derivado do sânscrito que pode ser traduzido como "mundo dos deuses", é um dos projetos artísticos de Yoshitaka Amano que demonstra sua fascinação e interpretação visual dos reinos mitológicos e espirituais. Neste projeto, Amano mergulha profundamente em seu interesse pela mitologia, espiritualidade e o transcendental, utilizando sua assinatura de técnicas mistas para criar um universo visualmente deslumbrante que convida os espectadores a explorar um mundo além da realidade tangível.

A obra de Amano em DEVALOKA, que será destaque no espaço imersivo, caracteriza-se pela intenção de criar o seu próprio universo ou o seu próprio mito. As peças possuem inspirações de todos os seus trabalhos anteriores e de diferentes vertentes, que apresentam em forma de cores vibrantes e elementos fantásticos aglomerados, todos trabalhados com a habilidade excepcional e o estilo etéreo pelo qual o artista é conhecido.

Credito. Worthy Rival â… - ©SQUARE ENIX CO.,LTD.

Colaborações em projetos

As colaborações de Yoshitaka Amano com projetos e entidades diversas como Sandman, de Neil Gaiman, DC Comics, Magic: The Gathering e Vogue, destacam sua versatilidade e influência transcultural como artista.

Ao trabalhar em Sandman, Amano trouxe sua estética única e etérea para o universo de Gaiman, criando ilustrações que capturam perfeitamente o tom onírico e sombrio da série. Suas contribuições para a DC Comics, por outro lado, permitiram-lhe infundir personagens icônicos com seu estilo distintamente fluido e surreal, oferecendo uma nova interpretação visual que ressoa tanto com fãs de longa data quanto com novos leitores.

Sua obra para Magic: The Gathering enriquece o jogo com uma carta que é um tesouro visual, repleto de detalhes e imaginação.

A colaboração com a Vogue evidencia ainda mais a amplitude de seu talento, adaptando sua habilidade artística para o mundo da moda, onde suas ilustrações não apenas embelezam as páginas da revista, mas também dialogam com a alta costura de uma maneira única e imaginativa.

Estes projetos, que também terão obras exibidas na exposição, não apenas ampliam o alcance de Amano como artista, mas também reforçam sua capacidade de cruzar fronteiras entre diferentes mídias e gêneros, mantendo sua assinatura visual inconfundível e sua habilidade em contar histórias a partir de imagens poderosas e evocativas.

Serviço Yoshitaka Amano – além da fantasia

Curadoria: Antonio Curti

Endereço: Rua João Brícola, 24 – Centro (estação São Bento – linha 1, azul do metrô)

Quando: 15/03/24 a 16/06/24

Site Farol Santander: farolsantander.com.br

Telefone Farol Santander: (11) 3553-5627

Funcionamento: terça-feira a domingo

Horários: 09h às 20h

Ingressos: R$ 40,00 (R$ 20,00, meia-entrada) 

Cliente Santander: 10% de desconto comprando com o cartão Santander (em até 8 ingressos).

Cliente Santander Select: 10% de desconto comprando com o cartão Santander Select (em até 8 ingressos), e prioridade na fila de entrada para o Farol.

Compra online:  https://www.farolsantander.com.br/#/sp (vendas também na bilheteria local)

Classificação: livre    

Credito das Fotos. Divulgacao Assessoria de Imprensa